数码年代，想做为一个摄影师是该先学习摄影还是先学习后期？想必很多欲进入摄影行业的新人都曾经被同样的问题困扰过。% R2 w2 r& K$ J+ c

& x9 O2 A9 F/ D7 v: B& B: ^% A      记得曾经有朋友跟我反映，他们公司的摄影部门和后期部门在一些片子的质感问题上出现了分歧，摄影师说片子的质感和色彩% E( @7 l$ ^, W, W+ y' P5 y7 A9 Q" {0 V
是后期调出来的，而不是前期拍出来的．数码设计说，质感不是后期调出来的，而是前期拍摄的时候就拍摄出来的，各持己见，
: Z* _, d+ V0 B* U0 J各有各的的理由，这种问题还真是够晕的，但是我们相信解决问题的方法远比问题本身多得多．之后朋友就找到我，然后把# \" G; D+ G. o" c$ t
片子发给我叫我帮他们看问题所在，让我告诉他们问题所在，哪些问题是属于前期工作，哪些问题是属于后期工作的。看似简单的
5 b  H' i- m! G& U+ L0 e一个问题，想必困惑了不少同行朋友，那么不管你自己对此问题的看法如何，我们都希望你能积极的发表自己个人的观点。如果* S2 E! {  R9 l9 ]$ v0 p# W% K
说你已经解决掉类似的问题，那我们很高兴和你一同分享你成功的经验。/ i) {) S5 B$ {0 M2 L; _
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[ 本帖最后由 winddxr 于 2008-8-24 19:21 编辑 ]

......( s2 b* Q5 h+ k$ k

2 }+ V1 x% p) t9 K& K. \6 }& [# W[ 本帖最后由 winddxr 于 2008-8-24 19:22 编辑 ]

此贴禁止灌水！

我不是这个行业的人,也没接触过摄影,只能靠一直在做后期的一些经验来来大概阐述下我意思:
0 e5 B4 a5 A) o4 r; F- J6 z$ R% X9 B  O0 c" ~6 n" O) ]" ^
前期的话,我个人觉得化妆和造型是最主要的,记得我一朋友的写真,是个水晶的放大,大图上假睫毛没贴好,很明显,后来直接让那家摄影室重做的,其实其他都很好,就是个假睫毛的问题，当然这里和后期也有关系,后期可能没有注意到,这个小问题其实是可以利用PS修复的.也或者后期觉得这样的假睫毛贴的没有问题，所以没去动它，因为后期不一定学过化妆.5 Q8 Z9 M" ]# X, ?9 E

+ @! Z: ^  I. z5 j$ }- d1 u其次,在皮肤上,可能就是专业的人所说的粉底,反正就是化妆,我不大懂,我觉得有些摄影的朋友,前期只注重脸部或者上身,但是往往却会拍到全身,结果腿啊,手啊之类的光感和色泽和脸,或者脖子有明显出入,这些问题的出现,势必会影响到后期.然后要求后期如何如何做好,使之达到统一,后期一想,这个问题,你前期完全可以避免,这样做不是浪费后期的时间么?况且片子不是一张两张,是整套出的,如果1张的问题是这样,那一套的片子,势必会加重后期的负担,更何况现在的摄影店里,往往是招聘来的人员,可能摄影师是外来的,也可能后期是外来的,所以他们注重的是自己的待遇,工资问题,所以出现那样的问题,就是来回推脱,谁也不想多添麻烦.所以我很积极的赞同朋友一起开摄影店,这样大家一起合作,分工明确,沟通清晰,就不会出现什么问题.
/ |) K8 Q* D# G9 C1 h# ?3 p# _+ I6 E
关于质感，我觉得化妆是前提，摄影师的布光是关键，后期的修饰也是需要的．
1 c7 Y; R9 i6 ^: z& S9 e
* W  \, _0 {- t5 B8 Y% _4 q暂时想到这些,如果想到,再补充. ( G& h% V, {/ g$ k
1 M2 T1 z% g# Q) f/ ?
麻烦辰版了:274931212@qq.com.+ E. L4 M/ s; U/ a" d
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[ 本帖最后由 ylx2002 于 2007-9-12 12:19 编辑 ]

毫无疑问,一个好的前期绝对是完美后期的支柱.好像现在坛子里流行的ab lf色调.其实这些色调是首先是有一个很好的前期来支持的.好的前期能够大大减少后期的工作压力.如果一定要我讨论前期后期哪个更重要,哪个应该对最后的成品效果负责的话,我觉得前期应负的责任大点,前期也更重要.
9 T0 q: W, |4 F9 W- C3 Z4 ^至于晨版说的质感表现问题.对于商业片,也许后期的责任要大点,好像晨版的头像,完全就是后期的效果,基本上就跟摄影前期没什么相关了.好像现在在上海公交车站看到的moto v8广告一样,那种水银人的质感跟前期就没什么关联了.: \- E6 i; j& z! E0 m6 _
摄影师和后期人员会发生分歧我觉得主要是默契问题,可能也有能力问题., I. A. r+ _; a! T0 o! L
当然,如果要出好片最好是摄影师和后期是同一个人,这样就不会出现分歧了.
1 E8 Y% H* G8 _$ Z/ a: |6 V. v& j7 P以上纯属自己胡说八道.
4 ]4 {! @2 s6 d1 y+ F/ ]我要playboy
  r# f4 S0 o* i( I- E5 R我的邮箱:mao8512@126.com

其实，前期后期同样重要，0 E% E/ \* ]7 Q! |$ u
7 W  A+ [( O0 _* F3 J: o) K0 ?
谢谢了，- r2 ]1 D) K8 o5 U) k. B2 A1 }' w
weimeishuma@163.com

我觉得还是前期摄影份量重些. 摄影师,模特,化妆,布光,器材,镜头素质,等等都决定着照片的优劣.影响的因素比较多.对摄影师的要求高些.好片能减少后期的工作量.7 b0 \5 p+ p/ s) V5 f
后期能把有欠缺的照片做调整,在质感,色彩等等很多方面弥补原片的不足.但是这个调整是有限度的.后期不是万能的,而且和个人能力有很大关系. 4 z8 e2 y- ~. A% A& u
就楼主说的事例而言如果前期工作做的到位的话,本身就照出了很好的质感来了,还调什么啊.9 ~- K: l  K" g
当然如果照片本身有不错的质感了,有进一步提高的余地,而后期人员能力不济,调不出更细腻的质感了那就该培训了.呵呵.
; X, J( O) f5 F( f% F& p  s
" J/ J2 v$ l! l! x4 O3 s2 R谢谢  frank-man@163.com

纠正一下,现在不纯是讨论前期和后期哪个重要,而是数码年代做为摄影师和后期数码设计师,这2者应该如何做才能更好的掌握好个各自的技术,比如做为摄影师,是否应该学习或了解一下数码后期,而作为数码后期是否也应该了解一下摄影技术知识,以便能更好的工作.相信不管摄影师还是设计师,如果对前后期的工作都能有个了解的话,那么对于工作来说应该是更加的得心应手,如今很多有名的摄影师都对数码后期有个基本的了解.同时现在有很多的摄影师也是从后期走道前期,所以说要做为数码年代的摄影师,是否有必要也学习和了解一下数码后期?而作为数码设计师,是否也应该学习一下摄影知识? 有或者说是该先学习摄影还是该先学习数码后期,对于新手们来说.不过我们坚信,不管是前期还是后期,想要做到出色,对两者的的理解和掌握是必须的,并且要拍出好的片子,应该也是少不了这两者的完美配合.
3 l8 S) U" ]& F* a* B0 c
1 ]' M3 n: B; ?& R& r8 V  c
, R6 X" F( n( g) R7 Y  ]: `0 m注:MV花絮我会不定时的,择优发送出去,注意查收!

前期和后期并不矛盾，我十分赞同一种说法：前期的时候已经考虑到后期需要补充些什么。什么地方的角度可以溶合后期的什么元素，什么样的灯光能配合后期营造什么样的气氛。。。
: C) X5 j8 H5 s  O$ O5 R. ~' P$ I% y0 s5 n
好的后期要读的懂照片，最起码要知道色温，最起码要知道摄影的机位！如果一个后期连前期的缺点都不能发现，试问要如何去弥补不足？？？
% Q$ r, U! H( Q; H$ H& N  O摄影可以不懂后期。。。。但后期不能不懂摄影！！！！
- b6 R/ m# U% Y1 C  d9 o& M( h纯属我的愚见。。。。
/ `  i. Y- o, nrollstorm@hotmail.com7 p( _, T# B7 i& ^* P/ P, J
谢谢辰偶！

我亲自去过丰田的拍摄现场看过...% a5 [7 ~% i: m! c; k* Z
汽车广告的质感是最有讲究的...所以前期和后期的必要性是非常明显的.,,0 O4 e' R' D% h+ Y, N
后期的高手有很多...甚至坏片烂片都可以修复./ r: n5 y" ?. ~! S. o& z' O8 Y* V
可是一直我都有很奇怪的问题./ @9 P. H3 I; P
在现代经济社会. 我不觉得会有哪一张图片是客户要求一定要用坏的片子的
! h3 i- L2 x" }$ n" ]" m所以一定是选择前期在各方面都比较好的片子然后再加上优秀的后期来处理
) n" c1 P. W9 O  J2 H% Q- P毕竟大多数视觉的平面都是传达给根本不懂前期后期的人们( L7 D! q1 f% k8 m
他们要的就只是结果完美 3 B! K; K* y4 }" H  o1 z
所以我个人认为前期后期的问题只要能得到同样一种结果那么就是能够接受的
+ W/ q) P+ B* K" j如果办不到. 全白费
4 {/ h3 t5 J# R6 S6 k  Fduoduo_yj@163.com  谢谢辰版

确实,做了后期,我现在其实很想学摄影,
1 h8 _' Y: B5 Q+ y' R" n; {) @就像辰版说的:如今很多有名的摄影师都对数码后期有个基本的了解.同时现在有很多的摄影师也是从后期走道前期,' J: n4 v8 d' @' W* J5 [/ \. v

4 A  r9 ~3 W1 @; d+ a我相信应该很多做后期的朋友都想从后期走到前期的

我是一个摄影爱好者，摄影与后期都是菜鸟级别，我认为摄影最重要的是结果，出的片子好看才是王道，一个比喻，摄影师出半成品 ，到了设计师，出成品，至于出什么成品 ，却又事先设计好，记得论坛上有过叫做《女巨人》的教程 ，应该给我们一些启发吧，对于摄影，还有·一种纪实之类的抓拍，又要求你有锐利的眼光和娴熟的摄影手法，我想摄影现在分成摄影师和设计师，是因为数码出现的晚的原因，最终会合二为一的，（ps： 以前的暗房，在现在属于设计师的活吧，只是不用数码做到的）现在虽有摄影师和设计师之分，真的要出好片子，一定要相互了解 ，（再PS：有的摄影师其实就是好的设计师，）至于可不可以叫做：师，却在于艺术的沉积
8 `$ ]& R+ o. t0 {6 I我很想学习% K& b- f2 h, H! q" `2 B/ @1 _
snake_1978@sina.com    $ j5 i% \  ?6 ^8 [% B  ?3 U8 c
谢谢！, A# h+ ?+ G6 c0 q5 B
- [8 R( M9 W% X+ I' c
[ 本帖最后由 遇snake 于 2007-9-13 02:15 编辑 ]

商业摄影可以把前期后期分开来做，因为其工作量大。当然摄影师也应掌握一定的后期处理知识，后期设计师对前期摄影也应该有一定的了解。而对于业余爱好者来说，玩摄影必须掌握后期处理，两者都很重要。对我而言，我是泡了两年photoshop联盟后买了小DC,去年买了单反。
( i0 w3 g) t- f  Dwangmaoping@sina.com7 R  f, `. |( z3 ^  K! E) K- ~
谢谢。

娄码时代二者都要懂.
& H" \& g2 c7 U( J- u2 l- _! ~4 K     摄影师不懂后期,那他的片子的最终效果不会是最棒的,因为处理不出最佳效果来;后期设计师如果不懂摄影,同样处理完的最终结果也不是最好的,因为他不能最好的体现摄影人的全部目的与侧重点.
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% A7 w; w  q! U) ~9 ?: W7 x解决的办法:一,摄影师和设计师从拍片前到后期处理一直配合.如同拍电影,导演讲戏,演员读 剧本.缺点浪费时间,同时片子可能出来的也不是最佳的.. L: y( K  w3 a2 e
二.一人同时具备前后期的知识技术水平.$ G0 D* f/ j7 }7 w
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个人倾向于后者,因为这样更能准确地完成一张片子的前后期任务.同时省时省力." A. S0 `1 f$ @, _4 B1 k) ~
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4 h' W- L- ~! ^, e7 e一个人同时学习前后期,是成功的最佳方法,如果非要有先有后,倾向于先学后期,因为从后期中找片子处理中的难点,缺陷,可以帮助改进前期水平.少走绕路,对提高前期水平有帮助.

摄影最重要的永远是前期的工作，后期只是作为一种补充。把后期看成万能或者过度依赖后期都是不可取的。如果没有前期的对技术的执着，摄影的乐趣就失去了一大半。感觉摄影中的后期，只是在不影响图片的构成和内容的情况进行有度的调整，以便得到自己在前期工作中的“预先呈象”。如果从ＰＳ去修改整张Ｐ的构成，就变成了平面设计，这样很容易导致不重视前期，将心思都放在后期上．摄影的前期永远是整个摄影创作里面最重要的.% q; c2 `, p1 c) @! O! r

8 m9 C' N0 @2 M        摄影有它的“魂”所在，不应该是胡乱PS这样儿戏的．＂魂＂是什么？魂就是告诉人们摄影师眼中的这个世界是怎样的摄影者在利用自己手中的相机和所掌握的摄影技术在通过镜头传达一种思想，传达一种个人对事物审美的标准，一种对生活积极向上的态度。因人所处环境的不同，接受教育的不同，阅历的不同，造就了思维方式的不同，因此，对事物评判标准就有所不同。这就形成了众多摄友在同一地点，同一时间，同一角度所拍出的片子表现的主题却不同。所以，说到底，摄影所表现的应该是一种思想，但绝不是那种无中生有，拼凑在一起的世界．   Y/ Y. `% n# d, }5 F! i
个人观点，忠于客观是摄影的魅力所在，ＰＳ的拼凑增减，虽然能增加姿色,但只能说是一种设计而已，与摄影的＂魂＂是背道而驰的．
2 X! U5 l: A' d1 A3 o& U; k- ?* `2 \' Z
谢谢辰辰 qdqf@163.com

引用:

原帖由 ylx2002 于 2007-9-12 12:17 发表
. W1 V2 t2 {  H8 G我不是这个行业的人,也没接触过摄影,只能靠一直在做后期的一些经验来来大概阐述下我意思:
  \+ H" f& a5 U) R, H/ O! d2 q1 V  c, m, W$ y/ U! z; L# H4 Z
前期的话,我个人觉得化妆和造型是最主要的,记得我一朋友的写真,是个水晶的放大,大图上假睫毛没贴好,很明显,后来直接 ...

( \5 v, L# a, _* g

: [6 w# Y( u+ }* D个人看来，你所说的现象应该也是目前很多小规模的工作室存在的大多数现象，说明了一小部分的问题，跟我们所讨论的范围还是差得很远，就你所举的例子来说，如果他们的妆面过关了，也未必能拍出很有质感的片子，因为妆面只不过是众多的工作环节当中的一个小问题而已，为什么说他们妆面过关了，也未必能拍出有质感的片子呢？本人并没有低毁他们的意思，而是从你所说的问题中可以看出，不止是单妆面这个问题那么简单，还会有很多的因素会直接影响到片子本身的质量，比如布光技巧
: b5 D+ U- Z6 ?的不同，光源本身质感的不同，机器设备的不同等等其他很多的前期因素同样也会影响到片子本身的质感问题，何况是现在连最基础的妆面这个问题都还没能注意和解决好呢？你说是吧 。像妆面这种问题，其实严格说来，并不关后期的事情，后期的主要工作应该不是来负责这种低级的错误。所以应该说，如果拍出来的片子整个身子的其他身体部位与脸部的明暗不均匀，那么这个不管是化妆师还是摄影师本两者身都有问题，化妆师本身的责任就不用推托了，肯定是逃不掉的，我们就说说摄影师，作为摄影师，你在拍摄的时候，从你的取景器中完全就可以看出整体妆面的问题，如果说你在灯光下看不出问题，那么你在开始拍摄时候的试拍就应该看出问题，做为一个摄影师，连这么基本的问题都看不出的话，那么建你先放下相机先学着思考问题，然后再学者拍摄吧。要不别指望你能够拍出多好的片子。“关于质感，我觉得化妆是前提，摄影师的布光是关键，后期的修饰也是需要的。”赞同你的这个观点，不过没能够仔细的列出关键的环节部分，建议有时间再好好的考虑下。哈哈 。
5 V5 q& h6 {9 h; o; F" G6 {% ]% R
6 K6 t; x6 f4 ~3 i& W[ 本帖最后由 辰辰 于 2007-9-13 20:06 编辑 ]

引用:

     数码年代，想做为一个摄影师是该先学习摄影还是先学习后期？想必很多欲进入摄 数码年代，想做为一个摄影师是该先学习摄影还是先学习后期？想必很多欲进入摄影行业的新人都曾经被同样的问题困扰过; i) k5 o- |" j& U
记得曾经有朋友跟我反映，他们公司的摄影部门和后期部门在一些片子的质感问题上出现了分歧，摄影师说片子的质感和色彩是后期调出来的，而不是前期拍出来的．数码设计说，质感不是后期调出来的，而是前期拍摄的时候就拍摄出来的，各持己见，各有各的的理由，这种问题还真是够晕的，但是我们相信解决问题的方法远比问题本身多得多．
1 R7 k' z- x: b! |5 F( @9 t之后朋友就找到我，然后把片子发给我叫我帮他们看问题所在，让我告诉他们问题所在，哪些问题是属于前期工作，哪些问题是属于后期工作的。看似简单的一个问题，想必困惑了不少同行朋友，那么不管你自己对此问题的看法如何，我们都希望你能积极的发表自己个人的观点。说你已经解决掉类似的问题，那我们很高兴和你一同分享你成功的经验。...

5 O7 M' c4 u: G: C
5 G4 E4 V- k3 Y$ ~$ |! d我是行外人.有个很浅显的事实.一张好片,前期投入资源往往比后期少.甚至少很多.但如果没有相当的后期技术含量,一张质高的素材也不可能表现出其潜在的优势.好比,金子是要靠人去发挖掘.更需要锤炼才会发光的.相辅相承.
' Z; w, \2 E5 N6 A$ X. ]9 o0 n我就不留邮箱了..因为没有时间用在PS上了.PS算是半途而废了,俺现在开始学AI.现在回来随处逛逛..久不见辰斑.友情顶贴..

应该看情况而定,当要质感较强的片子时,我们不但前期要做好,后期更要做好.不是很强调质感的片子时,象婚纱什么的我们都可以放松点了., o/ F. S) W4 {3 U8 h
谢谢!307941330@qq.com

很多人热衷于亚当斯的区域曝光法，但是大家都忽略了亚当斯的前期预想和后期制作，我原来以为都是纯现实的东西，原来是摄影家的创造，区域曝光法和后期制作只是技术加经验和对胶片、滤色镜对药水、对显影时间、火候以及相纸的把握，但是最重要的是摄影家达到摄影家前期预想的结果，所以前期预想是最重要的，区域曝光法和后期制作只不过是实现预想结果的过程和技术。仅此而已，技术和经验是要靠时间以及操作要达到的，但是以音乐的韵律来思考影像的可能很少，其实艺术门类之间虽然在外在的形式之间是有天壤之别的，但是在节奏、韵律、对比、均衡、整体等方面是相通的，相近的，有的甚至是完全相同的。/ V- @& G2 R+ ^4 {

/ }) c& h! T3 \区域曝光法看起来非常的难，但学习掌握起来非常简单有效，尤其是对于现在单一的CCD、CMOS来说，只有白平衡，预先想象看起来非常简单，但是学些掌握起来非常难，有一个衡量的标准，那就是能不能达到后期处理的底线，如果超过这个底线就不能处理了，随着技术的进步，可能这个底线会逐步降低，比如高感光度下的图像质量的提高就是一个非常重要的方面。$ Y0 Z1 V8 n/ z0 G1 t/ H6 h
2 k( u- Y$ y& ?* v! v' o3 B' P
不但要了解被摄对象的表面美景（素材，一年四季的变化、一天当中不同时段的变化），还要了解素材的内在特点、气质、神态（要表现的中心，抽象），通过大脑的加工（找出配衬体，怎么加强中心，让陪衬更加的美好），得出被摄对象的潜在影像（结果）。这才是亚当斯的想法呢，这相当于武功当中的内功心法，区域曝光法和后期制作知识只是武术套路，没有内功心法和调息大法，武术套路就失去了精神。2 J+ Z7 e9 a  j
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　数码影像工具（包含DSLR 、 DC、DV）的发展变化为读图时代的到来提供了强有力的硬件基础，而计算机的后期软件提供了理想的软件基础，灵活多变的、快捷的、便利的处理使数码器材如虎添彩色双翼，为摄影的多元化发展提供了广阔的发展空间，为信息及时传播奠定了良好的基础，后摄影时代已经来临。数码是潮流，但不是唯一方向，数码没有错，所以与数码息息相关的PS 无罪，PS有理、PS万岁。但对于不同题材，PS要把握一个度。
4 h+ t$ v3 a7 q# L8 {( g* y/ E, M4 O
6 |  S) O6 |& i2 q2 N7 z- o5 i! T$ s; V 　　纪实摄影题材，PS可以做的事情是在不改变原图片主体的原来面貌，不增加内容的基础上，可以通过剪裁方式选择画面，调整对比度，饱和度、色彩平衡、锐度，一般是整体调整，尽量不局部调整，这个度是由纪实摄影题材的真实性决定的，这个高压线不能碰，不然就违背了纪实题材的道德标准，为受众所不齿，是社会舆论的雷池，不得越半步。 6 }3 X" Q6 ?- Y3 W6 i

2 K: e& B9 X. y; \/ T; B- @6 b　　非纪实题材: 如沙龙，风光、小品等可以使用PS提供的所有手段，发挥你所有的聪明才智，对素材（照片）进行调整，PS可以让你发挥无限的想象力， 达到您所要的所有想法，如果还不能满足需要，还可以结合一些第三方插件来弥补PS的不足。我的理论依据是:艺术源于生活，高于生活，摄影器材为我们记录现实提供了近乎完美的硬件工具， 后期处理为我们提供了可以充分发挥想象力的软件工具。艺术是个性的，艺术是多元化的，只有这样才能符合“百花齐放、百家争鸣”的双百方针要求。 # g1 M2 C* ^( z' V) O

1 j( f* `; U  h& w9 z0 a0 q  [　　网络上的软件教程很多，但是鱼龙混杂，良莠不齐，应该把握的一个原则就是“P S无定法，P S无对错”，意即没有绝对的完全正确的唯一方法，对于不同图片、按照自己的习惯、根据自己的条件以及图片的不同情况选择合适的软件、合适的方法去处理，逐渐逼近一个合理的结果是正确的方法，复杂的软件、复杂的方法不一定就出好结果，意即俗话所说的“吃饭穿衣量家当”。) l' p6 L( E, P6 k) w0 G* u

8 M4 f* y9 w( Z- A) T总之，无论是数码还胶片，前期预想、后期处理都非常重要，数码时代的PS就是胶片时代的暗房。讨论哪一个更重要是没有任何意义的，只有前期和后期完美的契合才是光明大道，怎样提高摄者和处理者的素质才是最重要的。$ C5 w7 `* J8 d, v% P6 ~
" r: [; ~' Y, q7 ~. M3 f. l
俺的email ：OENUNIT99@CHINAREN.COM6 z$ q0 m  ^) V( U/ h* h  `

9 D8 y8 i) l/ w[ 本帖最后由 拈花无笑 于 2007-9-13 21:35 编辑 ]

楼上的朋友,你的百度可以搜索到,, s' U( I1 ^/ H7 o* q1 N6 x; W; P
建议写下自己的心得哦.: B2 u& j7 A( C4 X9 p

9 [/ ]5 o2 Y5 P) Q. T回辰版:
: r( R6 r7 C7 |1 m. W% Q2 n很赞同你的观点，我开始觉得,化妆,摄影,后期,等等,可以说是一环套一环的,都是在相互弥补,只是到了后期这块,后面没有了另一环节,最后一环节就是出片.  ~* H7 \, h# Q, |
人难免出错,或许化妆的时候不小心,也或者客人的某些瑕疵是无法避免的,那么摄影师就有责任在拍摄，或者布光的时候巧妙一点,避免或者解决那些问题..
, `& L+ Z, p  ~: S2 M. C0 l还有,高质量的摄影师工作的地方也是高质量,针对不同的客人,要求也不一样,而一般的摄影师脑中闪过的问题是:我这里拍摄的时候局部有点暗了,没关系,可以交给后期嘛.我全弄好了,那后期做什么么,所以一般摄影师是会有这样的想法.这些是目前一些小工作室,或者一些摄影机构普遍的问题.5 \( g6 [" p  @" _: t$ o7 ]; r) F1 a
" @" U' G* Y: d1 A5 L5 e
至于高质量的摄影机构,我认为,要么是沟通问题,要么是能力问题.一个是肯不肯做,还者就是做不做的好心里没底.
" d) o* A: ~1 J1 e- I3 a! [% p' c
! Z9 Z4 ]3 _1 {9 w[ 本帖最后由 ylx2002 于 2007-9-13 22:12 编辑 ]

"讨论哪一个更重要是没有任何意义的，只有前期和后期完美的契合才是光明大道，怎样提高摄者和处理者的素质才是最重要的。'
  @" W) k& g$ U6 z) P4 ^9 k& X% ^" {- q9 ~: i9 }
非常赞同这句话!!
8 i$ F) m* c5 S4 Z/ @0 h3 n- U  h
仔细又看了一遍主题问题,应该是"数码时代怎样提高摄影师和后期设计师的素质?"   看来看去,似乎好象所有回贴、解答基本上全跑题了. 5 Q5 Q; `7 F% A( d  d  O
4 [1 y. m7 C, X" Z
二者都要懂，相互配合学习，才能提高自身的素质，同时才能做出最好的作品。别无它路！！！就象坛子里有不少后期极高的，可前期水平并不很高,反之亦然！:P :P

一个团体应该对整个流程都有个大概把握和了解``至于先学哪一门``就先看看对哪门比较感兴趣```对自己要学的东西没兴趣``怎么来热情```当投入之后```就会想学多一点`慢慢的接触与之相关的``世上无绝对``但是成品才是最吸引的

现在还争论这些理念没有必要了，原图还是后期各有所需

｛回答｝
+ F1 _$ H+ w" B作为一个摄影师 应该先学美术 往后走策划师路线。* W6 t- o( t! S6 ^6 t

. v: F  e$ X% u1 l0 t摄影和后期何去何从？ & Z  `& h$ c$ h& Q* o

; s' x+ c& I) S( T2 n3 Z8 U# l摄影是左手 后期是右手 主要靠脑袋策划。
. b4 ^3 b# n7 ^( L  K9 H$ V+ Y8 G其实我要说的是 按快门的和修照片的仅仅只是工具。为了更好的互相协助 摄影师应该学后期 但是还是以摄影为主 后期师也要学摄影 但还是以后期为主。因为这摄影和后期是互相渗透的  角色可以互相转换 有些有想法的还能升级成策划师.自由人.老板.大师..之类的。 : h) \) v! `% V: N/ |" b8 J, T5 f, Z

9 e* o9 @3 r+ W7 D5 ?对于辰版提到的摄影部和后期部关于质感的问题 其实很好解决 策划订个规范就成。 摄影部拍照原片应该达到什么样的标准  后期部最后修图应该达到什么样的标准。

引用:

原帖由 sssyyy 于 2007-9-13 22:51 发表
+ l; D6 f+ p- `' _6 y8 g"讨论哪一个更重要是没有任何意义的，只有前期和后期完美的契合才是光明大道，怎样提高摄者和处理者的素质才是最重要的。'
( v; o+ }3 o% t5 ?0 Q1 m
+ B) }8 h1 V0 _+ f非常赞同这句话!!
5 C. ?7 z* |! D8 x) U5 ^' E; I! Z1 @; ~
仔细又看了一遍主题问题,应该是"数码时代怎样提高摄影师和 ...

" q( X  Z* \) ~& ?2 I! Z; w# L
; }% `" v* z) O0 ?3 s* ]

8 f4 |! w( Q( V3SY说的是,本贴的主题正是如你所说的,应该是"数码时代怎样提高摄影师和后期设计师的素质?"   前面的回帖大家都有点跑题,造成跑题的原因是因为我没有把所要讨论的问题说清楚,看来我的语言表达能力存在很严重的问题,所以我自己应该好好检讨一下自己,对与您所说的"二者都要懂，相互配合学习，才能提高自身的素质，同时才能做出最好的作品。"我个人表示很赞同.